Kisah Karir Desainer Didi Budiardjo & Pandangannya tentang Fesyen

Apa arti fashion bagi seorang Didi Budiardjo? Dan seberapa besar kecintaan Anda pada dunia fesyen?

Fashion untuk saya adalah a constant beating heart, degup nadi jantung yang berkesinambungan, bahwa fashion itu hidup. Jiwa fesyen memang tak bisa dibuat. Ia adalah intuisi kita sendiri. Seperti saya katakan bahwa fashion is my constant beating heart, jadi ketika jantung itu sudah tidak berdenyut mungkin akan mati. (tertawa).

Nilai apa yang Anda pegang dalam merancang?

Untuk saya quality itu nomor satu. Apapun yang dikerjakan itu harus berkualitas, mulai dari pemilihan bahan hingga pengerjaan.

Pada pagelaran busana 25 tahun berkarya yang bertajuk `Curiosity Cabinet`, ada puisi `Cet Amour` karya Jacques Prevert yang diperdengarkan pada area masuk. Bagaimana Anda melihat fesyen terkait seni?

Menurut saya fashion itu bukan art. Untuk saya fesyen adalah sesuatu yang dipakai dan bukan dipajang seperti art. Fesyen dan art adalah 2 hal berbeda yang saling tunjang.

Apa tips berbusana pesta yang bisa dibagikan?

Cara berbusana pesta harus dikembalikan pada pemakainya sendiri. Seseorang harus bisa be her self atau menjadi dirinya sendiri dan tidak menjadi orang lain. Seseorang yang memakai baju yang sesuai kepribadian akan lebih menonjolkan karakter orang tersebut.

Bagaimana Anda melihat dunia fesyen evening gown dan bridal gown dibanding dunia fesyen ready-to-wear di Indonesia?

Keadaan tampak seperti dijungkirbalikkan 180 derajat. Kini banyak desainer yang berkecimpung di dunia evening gown dan bridal gown sementara bidang ready-to-wear malah jadi lebih lemah. Jika dibanding beberapa negara tetangga, dunia fesyen ready-to-wear Indonesia lebih lemah. Dunia fesyen memang berevolusi dan yang bisa mengungkap bagaimana jadinya adalah masyarakat itu sendiri.

Apa menurut Anda Indonesia bisa punya Fashion Capital seperti Paris, New York, Milan, dan London?

Menurut saya untuk bisa punya fashion capital harus ada komitmen dari pelaku-pelakunya dan pemerintah juga harus memberi dukungan. Paris dan Milan sebagai ibukota fesyen tidak terbentuk dalam waktu 10 atau 20 tahun. Butuh perjuangan yang luar biasa bagi kota-kota itu untuk menjadi ibu kota fesyen.

Menurut saya, kita tak perlu dibebani dengan pikiran untuk bisa menjadi seperti itu. Yang harus kita lakukan adalah kerja keras. Pangsa pasar Indonesia itu demikian besar dan kita harus menjawab tantangan untuk menggarapnya. Hal ini bisa menghidupkan perekonomian nasional.

Ada banyak pihak yang terlibat di dunia fesyen. Dunia fesyen adalah bidang yang padat karya. Kita harus berkonsentrasi dan bergandengan tangan untuk bisa memperlihatkan bahwa dunia fesyen Indonesia adalah hal yang perlu “dilihat”. Apakah kita nantinya akan diakui sebagai fashion capital atau tidak bukanlah hal penting menurut saya.

Apa kendala yang dihadapi dunia fesyen Indonesia untuk berkembang menjadi lebih baik?

Pertama kendalanya adalah sinergi antara para desainer fesyen dengan pengusaha garmen dan tekstil. Sejak 30 tahun yang lalu persoalan itu belum terselesaikan. Bicara soal bahan, kita bisa bangga akan batik sebagai produk budaya Indonesia. Sayangnya kain, pewarna, dan malam yang digunakan untuk membuat batik itu banyak diimpor.

Apa harapan untuk karir Anda dan dunia fesyen Indonesia di masa mendatang?

Untuk karir, saya berharap untuk bisa menyumbangkan sesuatu untuk dunia fesyen Indonesia. Untuk dunia fesyen Indonesia itu sendiri saya berharap agar fesyen Indonesia bisa semakin berkembang, pelaku-pelakunya lebih kompak untuk bisa mewujudkan fesyen Indonesia yang lebih kuat dan menjadi tuan rumah di negri sendiri.

Sekarang ini kita akan memasuki masa free trade sehingga kita harus siap dalam menghadapinya.